《魔兽》上映三天，票房就已经过了8个亿，听到这个消息恨不得打着滚给全世界说我是暴雪骨灰粉。
而那些不玩《魔兽》的女生们可能出于三个理由去看这部电影：1，吴彦祖的脸；2，不看大片不舒服斯基；3，被男朋友强行拉去电影院。
无论是哪一种，如果在电影开始之后，听到满场观众都在为“Blizzard”这个标志在鼓掌，那么妹子们一般都是一脸懵逼。
不过不要紧，今天我们不谈电影，我想谈谈这家名字叫做“Blizzard”（中文名暴雪娱乐）的公司，因为直到今天，能无数次跳票还被大家热烈追捧的，在游戏界掰指头也数不出来几家，暴雪公司算是一家，它见证了互联网游戏变迁的历史。
这次暴雪《魔兽》大电影背后还有这样一段故事：
2006年，暴雪公司爆料要拍《魔兽》这部电影，之后不断延期，延期，再延期。等到真的上映这部电影，是今年，也就是2016年，足足十年时间，大家嘴上骂着这家“跳票王”公司，可是电影上映之后却是口嫌体直，零点排队等候夜场暴满的彻夜狂欢。
想必你也很好奇，这家公司到底有什么样的魔力，跳票十年还能被这样热情追捧，让一群年过三十的大叔还能中二到喊出“为了联盟/部落”？
今天，我来讲一讲为什么“暴雪电影厂”会这么火。
十年做游戏，九年做CG
在游戏界，暴雪公司有着“暴雪出品，必属精品”的金字招牌。1991年，三个刚从加州大学毕业的年轻人创办了一家名叫“硅与神经键”（Silicon & Synapse）的工作室，到1994年改名混沌工作室（Chaos Studios），然后不小心和另一个工作室重名，于是更名为暴雪娱乐（Blizzard Entertainment）。
暴雪公司是在游戏CG上最下功夫的游戏公司，没有之一。列一个简单的数字：2008年《魔兽世界》资料片《巫妖王之怒》发布，游戏开场198秒的CG动画，制作耗时超过一年，这198秒CG每秒钟的成本高达10万美元。
暴雪用近2000万美元的成本（这还只是制作成本而没有宣传成本），只是为了去做一个让人印象深刻的三分钟CG动画，似乎是有点让人摸不着头脑，而玩家对此却津津乐道，并调侃暴雪公司——把游戏赚来的钱都花在了CG动画上。
这也是大家如此有耐心等上十年之久来期待《魔兽》电影的原因之一。
从最早的《魔兽争霸》开始，暴雪就始终坚持做出高品质CG动画来对游戏进行宣传。早在1996年《魔兽争霸2》发布时，暴雪就已经开始将“CG动画推动游戏剧情”的方式确定下来。当时的CG技术和计算机硬件还很不成熟，如果你能在网上看到当时的CG动画，你会明白什么叫做“巧妇难为无米之炊”。
到1997年的《暗黑破坏神》和1998年的《星际争霸1》，计算机硬件的进一步发展将暴雪做CG讲故事的愿景逐步实现。2002年的《魔兽争霸：混乱之治》，暴雪的CG动画团队专门制作了一系列关于剧情的CG放在这个游戏的文件夹里。
这也成为了之后暴雪制作《魔兽世界》这样一款大型MMORPG游戏的原点，因为《魔兽争霸》这样的单机游戏已经无法再继续推动游戏剧情深入，他们需要一个能够不断讲故事的游戏，所以，才有了后来的《魔兽世界》。
不管你信不信，我都建议你看完魔兽世界的六部资料片CG片头，分别是《燃烧的远征》《巫妖王之怒》《大地的裂变》《熊猫人之谜》《德拉诺之王》《军团再临》。每一部的时间基本上就是两三分钟，相信你能明显看到在《魔兽世界》这款问世超过十年的游戏中，暴雪怎样在CG技术上不断进化。
如果你看完后还不过瘾，那么我建议你把暴雪其他游戏的CG作品全都看一遍，然后你就发现，暴雪用“电影大厂”的名号盘踞在玩家心头不是没有理由的，是暴雪创造出了“从没玩过游戏但看过CG动画就会入坑”这样的魔幻故事。
而CG动画技术的进步，显然也帮助了《星际争霸》和《暗黑破坏神》系列的成功，连最近火热的守望先锋也出了三部短小的CG动画来补全游戏世界观。
B站有一个长达4小时的视频《十年磨剑，九年拍片》，内容就是暴雪的CG动画成功之道。你会发现暴雪公司为了制作让所有人都大呼过瘾的CG动画，不惜花大力气去开发一个新的CG引擎（这样的事情在每一次新的CG项目上马时都会发生），还会找专业的电影演员来为他们的CG动画提供真人表演样板，从而让自己的CG动画显得更加真实。如此“敬业”的“电影公司”，玩家怎么会不买他的账？
由此，伴随着暴雪游戏产生了大量官方小说、漫画以及数不尽的同人作品，都成为了暴雪手中的一把好牌，在这个看重IP资源的时代，暴雪绝对是名副其实的大玩家！
“十年做游戏，九年做CG”这话不是吹的，是玩家对暴雪的客观评价。
而除了CG做得好，暴雪对自身游戏也很有信心，它之所以被广大中国玩家所接受和任何，和他在国内的推广密不可分。
引领电竞，老树长青
从2003年11月18日，国家体育总局宣布“电子竞技”成为一项体育项目开始，到今天已经过去了十多年。
这十多年时间，曾经被称作“电子鸦片”的电脑游戏早已经借着电子竞技的光，走上了一条急速扩张的道路，连国民老公王思聪都加入进来，创办了英雄互娱。
不得不说，中国的电子竞技行业“看似平坦却崎岖”，曾经很多优秀的职业电竞选手被生活所迫而转行，但是现在这种情况已经越来越少，游戏行业的知名选手很多成了娱乐圈炙手可热的明星。
而中国电子竞技之路，也和一个公司密不可分——暴雪娱乐。
依稀记得2005年，那个燥热的夏天，在新加坡WCG比赛上，一个闪耀着光芒的名字“人皇Sky”李晓峰一时间传遍大江南北，伴随着他而被国人熟知的游戏，就是《魔兽争霸3》。
当年的李晓峰凭借自己在《魔兽争霸3》项目的世界冠军而被无数年轻人奉为偶像，这其中也包括我。从此以后我爱上了《魔兽争霸》，也爱上了暴雪这个公司。
时过境迁，当年的WCG早已成为历史，但是电子竞技却如同星星之火，在这片古老的土地上掀起燎原之势。如今不论你打开哪个直播平台，能看到的游戏直播里，都会出现《守望先锋》《炉石传说》《星际争霸》《风暴英雄》《魔兽争霸》这些游戏的直播。
没错，这些都是暴雪公司的作品，每一部都拥有大量忠实拥趸。他们属于很广泛的年龄段，生活在社会各个阶层，并且男女玩家都有。正是暴雪制作的游戏，让大家忽略掉彼此的差异。
电子竞技在中国这么多年，从扎根成长，到抽芽开花，始终有暴雪游戏为核心内容。从最早的《星际争霸》《魔兽争霸》，到如今的《炉石传说》《守望先锋》，暴雪公司致力于让自己的游戏成为玩家喜闻乐见的竞技类项目，所以暴雪能够成为中国玩家最为熟知且最喜爱的游戏公司，而且不同于育碧和任天堂等公司。
暴雪对中国地区的重视程度非常之高，从魔兽世界开始，暴雪始终在努力促成自己的游戏在全世界同步发售。虽然有时候中国玩家会比其他国家慢一点，但是他们在这个方向的努力是其他公司都达不到的水准。
尤其是近期广受好评的《守望先锋》，作为一款买断性质的游戏，售价为198元和328元（除附带虚拟赠品之外基本内容一致），在全球销量超过700万套。虽然没有官方数据说明中国玩家的购买量，但是目测也相当可观。
很多人以前从没有玩过暴雪公司的游戏，这一次因为《守望先锋》独特的玩法和良好的体验而被吸引，可见暴雪游戏对于玩家的吸引力之大，这也是暴雪之所以能将自己的游戏不断争取作为电子竞技比赛的游戏项目的重要原因。
另外，和很多公司不同的一点在于，暴雪公司对于外挂是零容忍的态度。不论玩家在游戏中花费了怎样的时间和金钱，一旦被暴雪认定为使用作弊方法，都会被暴雪封号，这对所有人都是相同的。
这样果断直接、干脆利落的处事方式让很多玩家能够更愉快的在游戏中享受自己的生活，他们能够在暴雪游戏中感受到公平，这也是暴雪游戏能够作为竞技项目的原因。
最后一点，就是暴雪对于游戏电竞化持续的推广。
成名后的李晓峰曾说过，打游戏打出世界冠军是一件很难的事情，中间遇到的挫折也是常人无法想象的，而这条艰辛的玩家之路，也是暴雪游戏在中国的传播之路。
由于国内曾经有过“游戏毒害青年”的论调，一款游戏想要在这片土地上发展变成了一件相当困难的事情，但是暴雪仍旧在其中灌注了大量热情，不断支持各种各样的比赛，鼓励玩家，同时不断推陈出新，将游戏平衡不断加强，所以这样一件曾经看起来不可能完成的事情，暴雪做到了，于是就有了当年风靡大街小巷网吧的《魔兽争霸3》盛世。想想2006年左右的全国大大小小的网吧，我想大家应该记忆犹新吧。
不同于有些单机或者网络游戏，暴雪的目标是让全世界的人都能享受到快乐，更重要的是让游戏保持长久的活力，他们在线上及线下举行大量的游戏比赛，通过玩家的热情推广他们的游戏。
在这样的氛围中，很多人凭借着自己的游戏天赋成为了游戏选手，在个人成功的同时，也进一步促进了暴雪游戏的传播以及电竞化。
可以说，暴雪公司在这条路上是最有经验和最有耐心的公司，这样的公司，怎么会得不到玩家的期待和肯定呢！
得入暴雪门，无悔游人生
暴雪这家公司通过他们为数不多的游戏系列，创造了一系列令人惊讶的游戏形式。改变了整个行业对游戏的认知。虽然还有其他一些游戏，但是今天我就从最知名的《魔兽世界》系列以及最近大红大紫的《守望先锋》谈谈情怀。
暴雪是依靠《魔兽争霸》游戏起家的，通过构建了一个有着人类和兽人为主要冲突的故事，将一个宏大的世界摆在人们面前，在此基础上，不断完善游戏中的世界观，使得脱离出游戏，单独的小说故事也让人大呼过瘾，这也就是为何《魔兽世界》在全球能拥有如此众多玩家的原因之一。
另一个原因在于，在《魔兽》里，暴雪将现实世界投入进去，让玩家在游戏中感受到了一丝温情：
如果你做过牛头人血蹄村的任务，你可能会记得有一个名叫“凯雷失踪了!”的任务，这个任务是让你去寻找一只名叫凯雷而且到处乱跑的小狗并喂饱它。
这个任务是由一个已经去世了的WOW玩家设计的，他叫Ezra Phoenix Chatterton，去世的时候仅仅十二岁。他在“愿望成真”基金会的帮助下，在暴雪娱乐总部度过了快乐的一天，并完成了自己的愿望：为WOW设计了NPC并配音，设计了任务“凯雷失踪了!”。
在一年之后的春节活动里，血蹄村的长者NPC被更名为Ezra Wheathoof，而且这名长者身边还有一只凤凰宝宝，寓意为Ezra Phoenix Chatterton中的“Phoenix”。
就这样，Ezra虽然去世了，但是在艾泽拉斯，他和他的小狗依然快乐的生活在血蹄村。
这只是暴雪在游戏中衬托情怀的很多事情之一。你不妨搜索一下“魔兽世界感人NPC”这样的问题，看看会有怎样的答案。
这样的人文情怀也体现在暴雪的其他游戏之中。你可以说这是暴雪的营销手段，但是要知道，他们之所以这样做，完全是因为他们视玩家为一切，所以我们总是亲切的叫“暴雪爸爸”而不在乎别人会怎么看。
《守望先锋》这款游戏的主题是“这个世界需要英雄”，在这个游戏中，你可以选择的角色有中国人、韩国人、日本人、美国人，甚至还有机器人和大猩猩。
暴雪将他们都放在了一个FPS（First personal shooting）游戏中，这原本是令人摸不着头脑的，但是，在暴雪设计这个游戏之初，他们就已经为游戏创造了一个完整的世界观。
暴雪创造出一个不论你是谁都是平等的这样的游戏理念，不仅如此，当《守望先锋》发布的时候，我们还看到了关于游戏中人物的漫画作品，CG作品，我们还在游戏之中看到了CG动画中隐藏的彩蛋。
要知道从来没有一款射击类游戏会为将世界观设计的富有趣味，同时又充满竞技性，这些，都足以说明暴雪在制作游戏时的全面和谨慎，同时，富有人情味。
熟悉暴雪的玩家都知道，暴雪总是将自己的计划延期，再延期，按照维基百科的说法是：
《暗黑破坏神》原计划1996年11月30日发售，后来延期到1997年1月；原计划1997年上市的《星际争霸》，后来推倒重做延期到1998年；原计划1999年12月上市的《暗黑破坏神2》延期到2000年；原计划2001年上市的《魔兽争霸3》延期到2002年；原计划2003年十二月圣诞节发布的《魔兽世界》，延期到2004年初；原计划2013年发布的大型游戏《泰坦》，后来因为制作组达不到自己满意的水准，在筹备十年后宣布放弃。
当其他公司“跳票”的时候，玩家们总是在网上抄起语言的弯刀问候游戏公司，但是当暴雪宣布他们的作品“跳票”时，玩家们反而感觉到这“很正常”，因为暴雪就是这样，假如哪一天暴雪公司的游戏不跳票了，那才会让人觉得奇怪呢。
从这一点上来说，暴雪公司不但出色，而且像一个人一样性格鲜明，因为玩家始终相信“跳票”是为了不辜负大家的期待。
暴雪始终坚持的一点就是，要创造出与众不同的游戏，所以当《暗黑破坏神》中所构建的“红蓝体系”（即血条和魔法互相平衡的游戏体系），成为游戏玩法的核心之后，我们见到的所有RPG游戏基本上都沿用了这样的套路；当《魔兽争霸3》中第一次使用了“光环”这个概念之后，又成为了大家争相模仿的对象；到了《炉石传说》，暴雪是第一个将卡牌游戏下放到各个阶层，让玩家轻松上手并且乐在其中，这是从前的《万智牌》和《游戏王》所达不到的效果，引领了卡牌游戏风潮，连Supercell的《皇室战争》也借鉴了它；还有dota引领的“倒塔”类型的游戏风潮，让LOL成了最大受益者这样的事情简直数不胜数。
可以说，暴雪的游戏始终在创意上不输给谁，他们为了制作出一个自己满意的作品，会不断打磨，如果不满意，甚至会在发售前夕推倒重做，而不去在意外界的声音，曾经火热的《泰坦》项目筹备十年，后来达不到他们所需要的效果而最终宣布放弃。
他们是一群忠于玩家，只做精品的人，而这样一群人，也必定会被玩家拥护。
一晃匆匆二十年，暴雪已经在游戏行业奠定了自己的地位。我希望，而且不仅仅是希望，暴雪会成为下一个迪士尼，我想看到他们用自己的的游戏，来建造另一个世界，而在这个世界中，所有玩家终将加冕，成为自己的王。
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