本人是上海的一位写实油画画家，师从徐芒耀老师，在我研究生毕业后一直坚持绘画创作并和一群志同道合的青年艺术家成立了上海青年写实绘画沙龙。就在去年的九月份，我们以汉代和亲公主-解忧公主的历史故事创作项目申请到了上海市重大文艺创作选题孵化项目的立项。故事讲述了公元前101年，为西汉武帝太初四年，解忧公主自长安出发，远嫁八千九百里外的乌孙国，联合乌孙抗衡匈奴，保障了丝绸之路的畅通，成就了中国强盛的黄金时代。以此团队详细计划了这个项目的创作安排。我一直认为，西方的绘画技法在中国的土壤上发展需要用中国传统的文化来滋养，同时写实绘画的创作需要大量的真实材料支撑，在一个月左右的文字资料收集后，我协同本人创立的上海青年写实绘画沙龙一同前往新疆开始了为期10天的考察。

《昨天近日此门中》刘双全国青年美展入选作品

考察的首要目的是了解西域当时的人文环境并把握人物特征，其中就包括建筑、服装、历史事件、事件发生的具体地点等。我们的第一站就是位于乌鲁木齐市的新疆维吾尔自治区博物馆，在常设展《找回西域昨日辉煌——新疆古代历史文物陈列》中考察团了解了新疆地区的历史发展进程，展品“新疆境内丝绸之路沙盘”展示了各条丝绸之路的走向，众多陶器、青铜器、丝织品、文书等文物从不同角度为创作背景提供了史实依据。《新疆民族风情陈列》展厅是中国第一个大型民俗陈列馆，它以大量实物生动直观的介绍了新疆12个少数民族在服饰、起居、节庆、礼仪、饮食、宗教等方面各具风姿的民情风俗，展品丰富，为创作中对古西域三十六国的描绘提供了丰富素材。我们还见到了当时古城还原模形，可以说是整个创作过程中最重要的考证。

为了良好的光色，清晨时我们去大溪沟拍摄风景，在我们脚架架好准备拍摄之时突然下了一场小雨，对于清晨的山谷，这是非常常见的，可是却给我们一行人造成了大麻烦。一位同行的相机镜头起了雾，退出了这次考察，幸运的是，我的PENTAX机身和镜头均具有非常良好的防水特性，我不用担心产生雾气与渗水等情况，同时在雪山这样的低温环境下相机还可以稳定正常工作，保障了在某些较为恶劣的天气下的设备安全。最终，我们只能下午再去拍摄。

（解忧西嫁的那条路正值金秋）

（艺术家创作的油画作品）

随后几天，我们前往火焰山和吐鲁番，参观了交河古城和高昌古城，交河故城是公元前2世纪至5世纪由车师人开创和建造的，最早是西域36国之一的“车师前国”的都城。它是世界上最大最古老、保存最完好的生土建筑城市，也是我国保存两千多年最完整的都市遗迹，西域最高军政机构安西都护府最早就设在交河故城。而高昌故城始于公元前一世纪，是西汉王朝在车师前国境内的屯田部队所建。高昌故城保存最好的部分首推外城墙，结构完整，宏伟壮观。外城西南角的一所寺院，占地近一万平方米，由大门、庭院、讲经堂、藏经楼、大殿、僧房等组成。古城尽管已经破败，但对于艺术家感受氛围还原场景的帮助依然很大。

（古城内部）

伊犁哈萨克自治州特克斯县及喀拉峻大草原是本次考察采风的重点。汉朝的司马迁在《史记．大宛列传》中所记载的乌孙国，即是今天的特克斯县，这也是特克斯见诸史籍较早的记载。乌孙王也在特克斯专门修建“夏都”宫殿，按乌孙和汉朝习俗隆重迎娶了解忧公主。跟着我们团队一同去的还有汉服及少数名族服饰的研究专家，在伊犁山脉上，两位老师穿上了汉服骑上了马，扮作解忧和她的女官冯嫽。拍摄了部分素材图之后我们开始沿着解忧西嫁之路考察。

（拍摄解忧策马）

这次考察我携带的取材设备包括了PENTAX K-1单反+HD PENTAX-D FA 15-30mm f/2.8ED+其他PENTAX焦段镜头和一台比较轻便的数码微单，然而在实际的取材拍摄过程中，因为两款相机对于色彩表现上的差异过于明显，我基本放弃了使用微单拍摄。富士的相机直出有一股浓浓的后期味，这对于写实绘画素材的收集是非常不利的，写实画家需要保持对极其细微的颜色变化的敏锐性，轻微的色彩还原不准确都会引起创作时画面效果的变化。而k1就表现得相当出色，甚至和同行者的其他专业单反相比，它没有明显的某个色彩溢出，同时颜色还有一种浓郁与真实感，在我使用过的相机中它的色彩可以说是最好的。

在结束了新疆的考察之后，经过一段时间的素材梳理，我需要开始为小稿创作进行准备，于是在今年3月我又带领创作团队前往欧洲参观美术馆，学习西方的历史绘画创作。此次旅程，我们游览了6个城市，罗马-梵蒂冈-佛罗伦萨-巴黎-布鲁塞尔-阿姆斯特丹，参观了14座大大小小的博物馆及美术馆。

【罗马梵蒂冈】

当地有句老话，“罗马，一辈子的时间都看不完。”这座城市有数不清的教堂、博物馆、老建筑，还有每天的街头创意表演，人们对罗马的探索永无止境。

“国中之国”梵蒂冈，位于罗马的中心，这个全世界最小的国家，却是8亿天主教的精神中心。

（米开朗基罗名作《哀悼基督》很昏暗的光线）

【佛罗伦萨美术学院】

托斯卡纳区的首府佛罗伦萨，人称“翡冷翠”。这里是但丁、达芬奇、米开朗基罗，还有美第奇家族的故乡。即使佛罗伦萨看起来小的惊人，依然是世界艺术史上一粒璀璨的明珠。

（同样是米开朗基罗《大卫》）

【巴黎小皇宫】

当我们还在留恋翡冷翠不朽的优美时，已经驱车前往了浪漫之都——巴黎。

突然想起海明威曾说过：“如果你有幸在年轻时到过巴黎，那么以后不管你到哪里去，它都会跟着你一生一世。”它是如此丰富，值得一生慢慢回味。

（精美的器物）

【卢浮宫】

世界上最古老，最著名的博物馆之一，位居世界四大博物馆之首的卢浮宫，他是人类智慧的宝库，艺术文化的璀璨殿堂！卢浮宫藏有被誉为世界三宝的断臂维纳斯、蒙娜丽莎、和胜利女神，还有40余万件馆藏艺术品，想要认认真真看完卢浮宫，怕是起码要用40天。

（卢浮宫内的雕塑作品）

 

【阿姆斯特丹国立博物馆】

这个博物馆是在1800年在海牙建成的，经历了十年的闭关整修，到2013年才有重新开放。里面展示了包括伦勃朗、维米尔、梵高等著名艺术家的作品。其中最为著名的伦勃朗的【夜巡】就在这里展出。

（伦勃朗自画像）

（夜巡局部）

由于在美术馆中是不允许闪光灯拍摄甚至不允许拍摄的，所以有时只能调高iso同时配合机身五轴防抖来拍摄大师作品，得益于k1的噪点控制非常出色，白平衡控制也十分准确，让我带回了许多清晰与珍贵的资料。

（伦勃朗自画像局部防抖加持下15分之一秒的锐度）

（夜巡局部的局部，可以看到无与伦比的光线与质感的表现力）

在结束了考察之后，小稿创作就正式开始了，我们也开始进行场景还原的布置，我们从景德镇陶瓷艺术学院合作复制还原了一批根据新疆博物馆和解忧博物馆拍摄还原的陶器，还原了汉代的矮桌和漆器等，与专业的汉服工作室合作定制了当时的汉服和乌孙服，同时向函人堂-大汉萧何国甲工作室借来了汉代制式的高还原度的铠甲。

为了从写实绘画高水准的专业要求出发，整个场景我们使用了一个固定机位联机拍摄，另一台相机采集局部来提升工作效率，而pentax从相机到软件的整套色彩管理系统对于创作场景中人肤色的还原与其他色彩也恰到好处，特别能体现在基于真实色彩的基础上保留明暗交界线附近丰富的层次与不同材质物体质感的表现力。

为了使这次的创作能有更好的社会影响力，沙龙在8月中旬举办了一个中期成果展，展示这次创作的过程中的绘画与考察成果，在准备展览的过程中，k1又发挥了他不可替代的功能，在过去对于绘画翻拍，除了多段拍摄拼接，想要一次获得高质量图像只有哈苏可用，但是k1的超解像给了我们更好的解决方案，我们为展览制作的诸多衍生产品需要大量高质量的绘画翻拍图片，而经过升级的k1II可以手持解决绘画翻拍的问题，这在过去是不可想象的。

这些就是我作为艺术家使用宾得的感受。在之后的创作过程中，我会继续与大家分享。